诗歌写作：呼唤诗艺的回归

[欧阳仲陵]

“现在我们强调诗歌的困境，谈到诗歌创作的不易，诗集出版的困难等等。因为此，但凡创办诗歌刊物、举行诗歌活动或出版诗集，都被视为诗坛盛事。诗人们藉此聚集在一起相互鼓噪。这本身不是什么坏事，但毕竟关涉的是诗歌外围。涉及到诗歌本身，我们不能因为所谓的困难，就放弃对诗歌技艺的追求。”在4月25 日上海文艺出版社举行的“《北回归线》新书发布会暨研讨会”上，来自台湾地区的诗人、画家罗青，对当下盛行于诗坛的缺乏真诚、不注重锤炼诗艺的不良现象提出了尖锐的批评。

罗青表示，诗歌并不只是抒情的冲动、情绪的宣泄，也不只是对一时一地某种现象和事件的展示。它更是一种诗歌技艺的优雅呈现，其中包括诗歌的分行，对诗歌意象的经营，对普适性人生价值的确认等，都包含着相应的知识、智慧。“然而，我读到的很多中文诗歌，可能其中的一两句能读出点意味。但整体看，多是废话连篇，显得很是苍白。”对此，与会的多数诗人表示异议。诗人红山表示，这种着重于诗歌文本的批评视角，尽管有其合理之处，却脱离诗歌写作的历史语境和时代背景，容易造成认识的偏差。

围绕诗歌技艺的争论看似水火不容，有一点却是与会者的共识，诗歌归根到底是一种语言的艺术。正是在这个意义上，诗评家刘翔表示，作为南方抒情诗歌的重镇，聚集在《北回归线》上的诗人，自觉地与当下把玩口语、日常生活，标榜反文化的诗歌写作拉开距离，坚持抒情诗的写作指向。“《北回归线》逆势而行，开拓了抒情诗的领域和境界，增加了现代抒情诗对当下生活的感受力。”

据《北回归线》的现任主编、诗人聂广友介绍，该刊最初于1988年12月在杭州创办。当时主要成员有梁晓明、孟浪、耿占春等。从1988年到2003年断断续续出刊六期。在经过六年的停顿后，2003年，由于南野等年轻力量的加入，它进入了第二发展期。“在总体上，它以一种诗歌的开阔精神和上升力量为旨归，带着理想的情怀，并力争来到生活的现场。”聂广友说。